늘 곁에 | Always Beside Us

식물과 함께 머문 시간 | Time Shared with Plants

 

김수현 개인전 2026. 10. 10(토) — 10. 31(토)

마리나 갤러리 | Marina Gallery

 

 

 

 

 

[작업실 방문기]

익숙한 식물을 바라보는 시선, 김수현 작업실을 찾아서

김수현의 개인전을 앞두고 지난 6월 22일 작가의 작업실을 찾았다. ‘제2작업실’이라는 이름의 공간은 입구부터 아기자기한 소품들로 눈길을 끌었고, 안으로 들어서니 벽면에 걸린 물감 튜브들과 행잉 플랜트가 먼저 눈에 들어왔다.

작가는 마스킹 테이프로 붙여둔 극락조화 수채화부터 분홍빛 벽을 배경으로 튤립을 그린 정물화, 액자 속 아티초크 색연필 세밀화까지 여러 작품을 보여주었다. 특히 아티초크 작품은 겉봉오리의 거친 질감뿐 아니라 단면 속 보랏빛 결까지 한 올 한 올 색연필로 쌓아 올려, 식물의 안쪽까지 세심하게 들여다본 작가의 관찰을 보여주었다.

화려한 꽃의 한때보다 흙을 품고 자라난 뿌리와 상처를 지닌 표면에 더 마음이 간다는 작가의 말처럼, 작업실에 놓인 그림들은 익숙한 식물을 각기 다른 모습으로 보여주고 있었다.

가까이에서 오래 바라본 식물은 어느 순간 이전과 다른 표정을 드러낸다. 김수현은 얇은 색연필 선을 한 겹씩 쌓으며 자신이 마주한 식물의 모습을 화면에 담아낸다. 작업실에서 만났던 작품들을 이제 마리나갤러리에서 선보인다.

글. 함윤희(마리나갤러리)

 

-KIM Soohyun’s Studio-

 

-KIM Soohyun-

 

[Studio Visit]

A Closer Look at Familiar Plants: Visiting KIM Soohyun’s Studio

Ahead of KIM Soohyun’s solo exhibition in October, I visited her studio on June 22. Known as the “Second Studio,” the space caught my eye from the entrance, with its collection of small, charming objects. Inside, paint tubes hanging on the wall and trailing plants came into view.

The artist showed me a range of works, from a watercolor painting of a bird of paradise flower attached to the wall with masking tape, to a still life of tulips against a pink wall, and a framed, finely detailed colored-pencil drawing of an artichoke. The artichoke was particularly striking. Layer by layer, the artist had built up not only the rough texture of its outer bud but also the purplish patterns within its cut surface, revealing a close and attentive observation of the plant.

As the artist explained, she is more drawn to roots that have grown through the soil and surfaces marked by imperfections than to flowers at the height of their bloom. The works in her studio reflected this way of seeing, presenting familiar plants in their many different forms.

A plant observed closely over time can reveal an expression we had not noticed before. KIM Soohyun builds up thin colored-pencil lines, layer by layer, to capture the plants as she encounters them. The works I encountered in her studio are now on view at Marina Gallery.

Text by HAM Yunhee (Marina Gallery)

-KIM Soohyun’s Studio-

 

■ 전시 서문 (Curatorial Statement)

 

늘 곁에

식물과 함께 머문 시간

사람들은 흔히 꽃이 피어나는 화려한 순간을 기억한다. 하지만 식물에게는 피어 있는 시간보다 자라고, 견디고, 시들어가는 시간이 더 길다.

작가는 그 시간에 시선을 둔다. 땅속 어둠에서 뿌리를 내린 식물, 흠집도 그대로 지닌 보랏빛 콜라비, 주름진 잎사귀 등 일상에서 만나는 것들이 작업의 대상이다. 완벽하게 자라난 형태보다 각자의 자리에서 살아가며 남긴 흔적에 마음이 끌리기 때문이다.

종이 위에 색연필 선을 한 올씩 쌓아가는 과정은 식물이 지나온 시간을 따라가는 일과 닮아 있다. 그렇게 이어진 선을 통해 무심코 지나치던 일상의 식물들은 저마다의 표정을 얻고, 비로소 하나의 존재로 눈앞에 머문다.

이 그림들은 식물에 대한 관찰을 넘어, 오늘 하루를 살아낸 누군가의 풍경이 된다. 시간이 지나 식물은 사그라들고 다시 흙으로 돌아가지만, 그림 안에 남은 온기는 그 곁에 머문다.

늘 곁에 있어서 미처 귀하게 바라보지 못했던 것들. 이번 전시가 익숙한 존재를 새롭게 바라보고, 그 안에 깃든 각자의 시간과 흔적을 마주하는 자리가 되기를 바란다.

글. 함윤희(마리나갤러리)

 

Always Beside Us

Time Shared with Plants

We often remember flowers for the vivid moment they bloom. Yet for plants, the time spent growing, enduring, and withering is far longer than the time they spend in bloom.

The artist turns her gaze toward this passage of time. Plants taking root in the darkness beneath the soil, purple kohlrabi with its blemishes still intact, and wrinkled leaves—ordinary things encountered in everyday life—become the subjects of the work. Rather than perfectly formed plants, the artist is drawn to the traces left by each one as it lives in its own place and in its own time.

Layering colored-pencil lines one by one onto paper is akin to tracing the time a plant has lived through. Through these accumulating lines, the plants we might otherwise overlook in everyday life acquire their own expressions and come to stand before us as distinct presences.

These drawings go beyond an observation of plants to become landscapes that evoke someone who has lived through another day. In time, the plants wither and return to the soil, but the warmth left within the drawings remains beside us.

There are things always beside us that we have failed to recognize as precious simply because they have always been there. May this exhibition invite us to look anew at the familiar and to encounter the individual time and traces held within it.

Text by HAM Yunhee (Marina Gallery)

 

 

 

📰 보도자료 : http://www.daljin.com/display/D111941

 

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작가명: 김수현(KIM Soohyun)

전시제목: 늘 곁에_식물과 함께 머문 시간

전시기간: 2026.10.10. - 10.31.